Petite note sur la musique électronique et psyché de la fin des années 60.
Dès les années 50, la musique électroacoustique et les bandes originales de films s'étaient aventurées vers le futurisme et le cosmique.
Divers groupes de la décennie suivante, en pleine ère acide, embrassèrent les synthétiseurs et les techniques de manipulation de bande chères à la musique concrète.
Leur approche commune de l’électronique était abstraite et sonore, utilisant souvent des instruments faits main. Contrairement à la plupart des premières utilisations de synthés dans le rock d'alors, il ne s'agit pas uniquement d'ajouts décoratifs mais des incorporations au sein même des compositions ou des jams.
Simon Reynolds nomme tout cela « synthedelia », un moment perdu de l'amour pour le synthé modulaire dans la musique rock, surtout nord-américaine, qui malheureusement a dépéri au lieu de s'épanouir comme chez ses correspondants allemands.
Sources :
Benoit Sabatier, Le Synthé Débridé (2015)
Simon Reynolds, Synthedelia: Psychedelic Electronic Music in the 1960s (2018)